平面构成在线阅读
会员

平面构成

张军
开会员,本书免费读 >

艺术艺术理论2.2万字

更新时间:2019-12-20 18:15:13 最新章节:参考文献

立即阅读
加书架
下载
听书

书籍简介

《平面构成》是编者结合教学经验和设计课程教学的特点编写而成,以单元制教学为主线,既有基本理论的阐述,又有严密的训练体系,并侧重于构成训练的过程。《平面构成》包括概述、形态认知、形态塑造、形态构成四部分内容,目的明确、条理清晰,便于课堂教学的实际操作,并将基础理论与实际应用设计相结合,有效地解决了教学过程中专业基础课与专业课脱节的现象。《平面构成》可作为高等院校艺术设计相关专业的教材,也可作为从事设计人员及设计爱好者的参考用书。
品牌:北大出版社
上架时间:2011-04-01 00:00:00
出版社:北京大学出版社
本书数字版权由北大出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行

最新章节

张军
主页

同类热门书

最新上架

  • 会员
    “设计色彩”是艺术设计类专业的基础必修课,是艺术设计中重要的要素之一,是设计师向用户传达产品或者作品情感的重要手段。本书旨在帮助大家提升色彩造型、色彩表现和色彩创造能力,通过设计理论与案例解析相结合,设计法则与实践方法相结合,帮助读者深入理解色彩的运用原则和实践技巧,掌握从色彩理论到设计应用的全方位技能。本书的内容涵盖了色彩的基本概念、设计原理、对比与调和,以及色彩在视觉传达设计中的应用等多个方面
    胡斌主编艺术4.3万字
  • 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人???采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很!两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐
    (美)巫鸿艺术16.4万字
  • 甲壳虫乐队解散—1970年—《东方红》电波响彻寰宇:破碎的世界,不缺席的音乐。列侬被枪杀—1980年—罗中立作巨幅油画《父亲》:个体再小,废墟般的沧桑如纪念碑。曼德拉释放—1990年—刘小东开个展:人心脆弱,但实验性地创造历史。首批航天员登上国际空间站—2000年—杨福东拍摄《第一个知识分子》:世界控制着人,但人在互动中超越。维基解密揭露世界性的丑闻—2010年—中国艺术品进入亿元时代:人牺牲了自
    (美)巫鸿艺术20.2万字
  • 会员
    《广告设计与创意(第3版)》介绍了广告的历史沿革、广告设计的思想演进,分析、探讨了广告创意理论和方法,并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计,以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面人手,总结和归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧,较为详细地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。书中附图均选自国内外优秀的广告设计作品,具有很高的学习和欣赏价值。《广告设计与创意(第3版)》可作为高等院校广告类
    李金蓉编著艺术7.5万字
  • 会员
    抖音腰派艺术科普达人吕宸全新力作!一本书带你逛遍艺术世界的重要关隘!站在艺术品原作的面前时,你首先看到的是什么?《细节之美》一改以往大部头艺术史作品宏大的叙述视角,转而以小切口,以更轻巧的讲述,为读者们打开一扇理解艺术的新窗,感受艺术的细节之美。从卢浮宫到神户博物馆,从维也纳到北京,从中到西,本书纵览全球30所博物馆的镇馆之宝,带你逛遍艺术世界的重要关隘。本书作者为抖音高光艺术科普创作者“腰老师”
    吕宸艺术8.2万字
  • 当全球艺术史遇上东方历史文化——更广阔的视角,更多元的方法,更丰富的议题!从古代的绘画传统,到百年前的商业广告……囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域——25位全球一线学者共读中国艺术!《如何打开中国艺术》是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷,重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者,由包华石、蒋人和主编,巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅,梳理
    (美)包华石 (美)蒋人和主编艺术43.7万字
  • 会员
    《当代科技艺术:艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发,包括数学、物理、化学、生物、计算机(含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等)等重要方面,结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建,以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱,并为可能的融合形态指出方向,推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。
    张燕翔艺术15万字
  • 著名美术史家、艺评家、策展人巫鸿教授,深度参与中国当代艺术的重要事件,与国内外美术馆和艺术家合作举办具有重大影响的展览,并撰写大量文章探讨中国当代艺术的发展过程、潮流走向,以及重要艺术家的创作历程。这些文章对于理解和研究自20世纪70年代始的中国当代艺术及其与国际当代艺术的关系具有重要意义。经过5年的亲自选编、打磨,首次汇集呈现。50年光阴,世界大变。不变的是,中国当代艺术以世界性的语言,以常人难
    (美)巫鸿艺术74.3万字
  • 轰轰烈烈的社会革命,不再追求!策展人和艺术家以边缘身份,努力营造社会基础,保障中国当代艺术的常规展出。从故宫博物院到当代私人美术馆,从1989年“中国现代艺术大展”到2019年“星星1979”,《展览》一卷,呈现私密把玩的雅好如何蜕变为现代性的公共空间陈设。逾界,蜕变!艺术品、艺术家、策展人和观众之间的界限不断被打破,展览的社会意义不断被拓展。我们作为独立个人的愿望、决心和使命感得以不断生长。
    (美)巫鸿艺术22.7万字